YAFIES 專訪：巨人染及林思玲老師

巨人染 
天然染藝術組合 

林思玲老師 
心光學校老師 

為什麼會選擇天然染作為主要的藝術媒體？
巨人染：天然染是關於大自然的色彩，水和布料的結合。隨著地域、植物狀態、季節更迭，大自然會賦予不同的色彩給我們，創作時必須留有那麼一點的餘地讓大自然「話事」。因而每每經歷繁瑣的染色過程後，揭曉成品都有著一種打開禮物的感覺，而這份禮物是獨特而唯一的。

為甚麼連續兩年帶領心光學校的學生參與「有種藝術」社區藝術計劃？
林老師：因為學生能在校內親身與不同的藝術家交流，認識藝術家的創作風格和不同的創作媒介，學生也可以在課堂上一同創作，體驗創作過程，學習更多藝術知識和技巧，擴闊他們的藝術視野。除此之外，更可以走出課堂，與主流學校學生一同創作及交流，學生作品還可以在社區展覽，為學生帶來不一樣的學習經歷。

你認為藝術怎樣連結身體能力不同的人？
巨人染：藝術的本質並無分對錯強弱。它就這樣帶著任誰都會驚艷的色彩跑進社區，它總是樂於給予他們一樣的驚喜。而每每看著大家驚喜的表情，就知道它把人們拉得好近好近。

林老師：藝術不僅是個人表達的工具，也是促進社會連結和理解的重要橋樑。即使身體能力不同的人都可通過多感官如視覺、聽覺、觸覺、嗅覺、動作，在不同的媒介、技巧下，讓每個人都能找到適合自己的表達方式來體驗創作活動。在創作過程中，人與人、人與作品、作品與作品之間也可以交流，分享他們的故事和經歷。同時，亦可提高人們對身體能力多樣性的認識，促進社會的包容性，建立和諧的社會。

在帶領是次傷健合作工作坊的過程中，當中最令你意想不到和最具挑戰性的部分是甚麼？
巨人染：這次教學的主要對象是視障同學，其中更有數名是全失明。

對我們來說，最大的挑戰是到底要如何傳達「色彩」概念。過程中，我請視障同學觸摸植物染材、聞氣味、口述形容，讓他們知道從自己手上染出了「荳沙紅」、「青草綠」、「天空藍」等繽紛的色彩。他們或受限於視力，但卻無礙他們腦中開啓對色彩更遼闊的想像。

工作坊的過程中最意想不到的是，健視同學把視障同學的畫作以蠟染方式把線條呈現出來，作為禮物送給視障同學。健視同學因而更了解對方身體的局限，同時也驚訝於視障同學敏銳的感知能力。雙方相處非常融洽，互相學習，互相理解，這部分讓我留下非常深刻的印象和感動。

林老師：學生能透過觸感、嗅覺來認識及分辨不同種類的植物，跟着選取一片喜歡的樹葉一邊觸摸，一邊繪畫樹葉的外型、葉脈在紙上，視障生也能仔細地描繪出來。然後，心光學生作品交給主流學校的學生再利用蠟描繪出來，最後作品可以讓視障生再次可以觸摸自己創作的樹葉圖案，這是我意想不到的部分。

傷健合作的創作模式為自己 / 學生帶來了甚麼改變？
巨人染：這次的創作模式有別於以往專注於視覺上顏色及圖案的呈現，我們嘗試加入更多觸感與立體的元素，讓視障人士可以在創作上透過觸摸注入更多想法。而最後的成品非常可愛，是創作上很大的突破。

林老師：透過傷健合作的創作模式，促進了不同背景和能力的學生之間的合作，增強了包容性和理解，讓每位學生都感受到被接納。還能激發學生的創造力，提升溝通及協作能力。在合作的過程中，學生會感受到自己的價值和貢獻，提升他們的自信心以促進他們的個人成長和社會適應能力。

你平日與殘疾人士相處有甚麼心得？
巨人染：不以對方身體的障礙認定他們比自己弱小。尊重各人所異，嘗試理解，以平常心相處，或許最後沒有心得就是最好的心得了吧。

林老師：要了解及接納殘疾人士的限制，明白他們的需要，尊重他們，給予平等機會和合適的支援。

希望透過作品《觸感植物布枕》向觀眾傳遞甚麼訊息？觀眾欣賞作品時要特別注意哪些細節？
巨人染：我們很依賴以眼睛去感知事物，總以為光用看的就可以理解整隻大象。因而透過《觸感植物布枕》讓觀眾從視障人士的角度去欣賞作品。不單用眼睛，也可試試用手去「看」作品，觸摸感受作品的輪廓、肌理、突出的蠟點，才是觀賞這個作品最完整的體驗。

林老師：藝術創作是人人平等，即使身體受限制，視障生也可通過觸覺、聽覺、嗅覺來創作不一樣的作品。欣賞作品時，觀眾可嘗試閉上眼睛，用觸覺來感受樹葉的外型和紋理，從而感受視障人士創作的情況。

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你理想的共融社會是怎樣的？
巨人染：每個人找到自己的獨特之處，找到自己與世界接連的方式，讓彼此可以理解並接納互相的差異。

林老師：所有人無論背景、能力或性別都能獲得平等的機會。理解彼此的差異，互相尊重，促進多元文化的交流與融合。適時給予資源和支援，以協助他們發展潛能。創造一個和諧共融的社會。

你有甚麼建議給熱愛藝術的身體有限制青少年？
巨人染：你只可以成為你自己，世上沒有其他人可以取代你的存在，你就是如此的特別。找專屬於自己的創作方式，那正是其他人沒法做到，只有你可以成就的事。